Лебединый Trip

Если психоделическую революцию на Западе делали ботаника и химия, то в Советском Союзе ее отцом всегда являлся балет. Можно долго рассуждать о преимуществах одних наркотиков над другими, но, признаем, в мире не существует более сумасбродного путешествия, чем путешествие с «Лебединым озером» в сознании. 

Роскошный, холеный принц Зигфрид хохочет и заливается шальными напитками на вечеринке в честь своего совершеннолетия. Еще немного, и он будет горланить похабные анекдоты и танцевать на столе, но летящая в небе стая лебедей увлекает его за собой и приводит в лес. Именно там, средь зелени у хрустального озера, он влюбляется в говорящую птицу. Магия или алкогольный угар, но девушка-лебедь сообщает принцу, что ее заколдовала Мачеха-Сова. Зигфрид потрясен. Он публично клянется птице в вечной любви. На этом, казалось бы, в сказке наступает хэппи-энд. Но это не так, и нас еще ждут реки искренних слез.

«Лебединое озеро» - это действительно революционная мелодрама с фатальным концом. Представьте себе – СССР, 1968 год. Константин Сергеев и Аполлинарий Дудко идут на осознанную провокацию, которую иначе как плевок в лицо красных ценностей Партии не назовешь. Вышеупомянутые товарищи ставят балет о любви мужчины к животному. Более того, речь идет о волшебстве, что прямо противоположно материалистскому мышлению советского человека.

Дальше - больше. Главный герой (принц Зигфрид) – представитель высшего класса, персона откровенно буржуазная. Цензура не только позволила режиссерам-постановщикам «Лебединого озера» представить его в положительном свете, но также закрыла глаза на то, что зоофилическое вдохновение Зигфрида происходит прямо на глазах целой стаи женщин-птиц и заканчивается изменой. То есть, речь идет о романтизации уничтожения моральных устоев. 

Помимо прочего, балет «Лебединое озеро» откровенно выступил за гендерную революцию. Сначала мы видим квинтэссенцию феминности в образе заколдованной феи Одетты, а затем и перенимание этой феминности героями-мужчинами. Они ведут себя не так, как должны вести себя мужчины-герои – жесткие и суровые самцы войны.  Напротив, мужчины «Озера» грациозно водят руками, распускают ленты-ноги и порхают по сцене в откровенно облегающих костюмах, выставляя на обозрение публики свои пучкообразные половые признаки. Несмотря на всю эту женственную геометрию, несмотря на весь этот неприкрытый и эротизированный вызов обществу, Партия и здесь оказалась безучастной.

Советский человек в растерянности – он, фактически, деморализирован. Вместо рационального мышления в пользу абсолютного оптимизма в отношении будущего, ему, не стыдясь, скармливают трагичную романтику: историю о невозможности достичь счастья в красоте, историю о проигрыше справедливой мечты.   

Среди прочих революционных моментов «Озера»: саундтрек Чайковского, который изначально не был принят критикой, но в последствии перевернул звукомысль балетного искусства, вдохновил композитора «Звездных воин» и полностью подчинил балетный театр музыке. Собственно, именно «Лебединое озеро» сделало балет аудиоцентричным актуальным искусством. Оно же сделало птицу архетипом балерины.

Так или иначе, просмотр «Лебединого озера» (1968) в постановке Константина Сергеева и Аполлинария Дудко будет подлинным подарком всем любителям артхауса, Пхеньянской Весны, телесной геометрии и, конечно, психоделии, пронизывающей  эту постановку до глубочайшего атома. Если бы люди вели себя так, как ведут себя в балете, войны и извращений давно бы не было, и мы жили бы в мире, где царствует любовь бесполых танцоров  Прекрасного.