Цветопробы для Микробов
Абстрактный реализм Максима Мамсикова
С одной стороны, «Цвето-пробы» Мамсикова – это незамысловатый декоративный абстракционизм. Таковым можно было бы украсить унылые офисные хранилища бумаг, рабочие кухни, конференц-румы и прочие серые пространства, где закаляется Корпорация, а гражданин утрачивает признаки homo-sapiens, превращаясь в потешное офисное существо с мечтами о пятнице и повышении. Но это лишь удобоваримая обертка, из-за которой, собственно, данному проекту удалось случиться в стенах светской галереи «KievFineArt», с ее властными дамами и их мерцающим шоппинг-сознанием. Полагаю, «Цвето-пробы» содержат и ряд глубинных, воистину интересных смыслов, придающих проекту критичного ксенофобского шарма.
В первом зале «Цвето-проб» – грубые, ляпоподобные, безликие портреты, выполненные в нежных тонах. Мы не в силах распознать героев, но Герой определенно присутствует. От полотна к полотну он один и тот же – грубый, ляпоподобный, безликий современник, средний уличный гражданин. То самое тоскливое существо – хозяйственный объект фирмы, чем бы она не являлась - государством, церковью, партией, производителем мобильных телефонов или рекламным агентством. Это и есть момент, когда Мамсиков нащупывает эффектный гибрид абстракционизма и реализма, смешивая его с традиционным аппаратом критического искусства, бросающего камень в огород потребительского общества.
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
Документация к проекту гласит, что речь идет лишь о
живописи про живопись; искусстве, отстранившемся от любого контекста. Но это, признаться, лукавство, цель которого окончательно размыть и без того скудоумный мозг фэн-шуй-девочек и воззвать их кобельков к акту покупки искусства. Первая, портретная комната «Цвето-проб», обладает характерным субъективным взглядом автора. Наличие такового и рождает контекст, которого, как нас уверяют, нет. Имеющийся контекст, в данном случае, изящно критический. Когда Мамсиков рисует безликий портрет – он сколь угодно может верить в то, что абстрактность таких полотен является условием отсутствия оценивающего взгляда, но если в результате нарисованы люди без лица, то возникает очевидный символизм, классический образ, намекающий на авторскую позицию, на эхо случившейся рефлексии, на Оценку, в конце концов.
Второй зал «Цвето-проб» вышеописанную теорию подтверждает. Перед нами гигантские мазки кистью. Жена Мамиксова Наталья Филоненко списывает этот гигантизм на желание автора «создать иллюзию объемности красочной массы, брошенной на холст одним движением». Но истинная суть данного приема, собственно, не в каком-то желании иллюзии объемности или даже гигантизме инструментов, но в манифестировании гигантизма самого автора. Эти полотна будто бы созданы великанским маляром с разноцветной шкурой. Не даром некоторые произведения напоминают ее опавшие и засохшие ломти.
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
 |
| Максим Мамсиков, «Цвето-пробы» (Фото Наталии Машаровой) |
Так или иначе, у этих картин зритель ощущает себя намаханным карликом, представителем класса хордовых или даже осоловевшим от искусства микробом. Это чувство, в любом случае, жалкое и едва ли обнадеживающее. В современном «мужском мире стремления ко всему большому» это чувство – подлинно терапевтично, важно и, опять же, острокритично. Как известно, среднестатистический посетитель «KievFineArt» - непростительно буржуазен. Именно поэтому ему полезно порой почувствовать себя микробом, покупающим художественную пыль из рук демиургического великана. И вправду прекрасно, когда ты, глупенький и богатый, приходишь с баблом с галерею современного искусства, а тебе впаривают чувство микроба и говорят, что контекста во всем этом нет и быть не может.
Киевская галерея «KievFineArt» находится на Большой Житомирской 12, и работает каждый день (кроме понедельника) с 13.00 до 19.00. Вход в галерею – свободный.
Анатолий УЛЬЯНОВ
Публикация: 09 сентября 2007