![]()
|
КОММЕНТАРИИ Жанна КАДЫРОВА Обкорнать кафель, превратив его в бриллианты… какого бога ты в этом нашла? Было приятно осознавать, что я делаю бриллианты. Сама возможность их делать радовала меня изначально. Здесь, конечно, был посыл на Кунса, когда он выставил на одной из международных арт-ярмарок огромный стеклянный бриллиант и продал его за 3 млн. долларов. Мне было приятно сделать бриллианты из кафеля, замазать цементом швы и сказать: «Привет, Джеф Кунс!». И за какие деньги ты собираешься продавать свои бриллианты? Это не мои заботы! Ну ты же хочешь икру, кокс на клиторе и подобные роскоши. Рассказываю. В Москве есть такая галерея «Риджина», и есть там чувак Овчаренко. Он уже положил лапы на всё моё…моё… …наследие. Да. И вот он сказал мне: «Подруга, загонять всё буду я». То есть, за украинскими бриллиантами нужно обращаться к москвичам? Да. Нет, ну, я подарю, конечно, один бриллиант Онуху… На этой выставке заканчивается годовая резиденция группы «Р.Э.П.» в Центре Современного Искусства. Тусовка всех этих пафосных культуртрегеров, кураторов и галеристов, которая рулила арт-процессом 90-х и дала приют группе «Р.Э.П.» отходит в сторону, и теперь вы самостоятельно идете в мир. Не задохнетесь ли на улице? Не задохнемся. До «Р.Э.П.» большинство из нас работали как самостоятельные художники, и у нас есть какой-то опыт разруливать свои проблемы. Единственное в чем все участники группы «Р.Э.П.» находили общий язык – это уличные акции, действия в социальном пространстве. Для их проведения иметь пять залов ЦСИ не нужно. Если мы и продолжим работать все вместе, то это будет какой-то акционизм, отдельные перфомансы и т.п. *** Константин ДОРОШЕНКО
Почему для объединения в некую общую культурологическую линию организаторы выставки «Бриллианты» избрали именно Сагайдаковского и Кадырову? Сагайдаковский отличается от всех остальных тем, что это художник, всегда шедший своим путем. Он - один из старейших украинских художников contemporary art. Он не сделал никакой невероятной карьеры, он, скорее, человек-отшельник, который занимается своим совершенно личностным искусством. Творчество для него – процесс постижения мира. Эта персона во многом была актуализирована Ежи Онухом, куратором этой выставки, который очень много работал с Сагайдаковским. Сагайдаковский действительно очень мощный художник, но человек, который не обладает, в отличие от многих представителей зрелого поколения украинских современных художников, талантом самопрезентации. Он относится к тем художникам, которые рассказывают о себе своим творчеством, а не своим пиздежом. Сагайдаковский – совершенно отдельный остров, и не каждый куратор мог бы с ним работать. У него очень сложный мир, достаточно герметичный, достаточно замкнутый, трудно сопоставимый с другим искусством, очень много берущий на себя в любой экспозиции. Нельзя сказать, что Сагайдаковский – наиболее явный, презентативный представитель поколения 90-х. Он не относится ни к какой группе или тусовке. Это уже большой плюс. Искусство конца 80-х, начала 90-х годов было невероятно тусовочным. В группе «Р.Э.П.» мы видим тот же самый, но ещё более обезличенный принцип, потому что если тусовки 90-х состояли из более-менее выразительных людей, то тусовки нового тысячелетия состоят, собственно, непонятно из кого. В тусовках нового тысячелетия слишком много неоднозначных художников. Чтобы попасть в какую-либо тусовку 90-х нужно было быть талантливым. При этом было необходимо употреблять со всеми всякие безобразные и отравляющие организм вещества, спать желательно тоже с большинством представителей тусовки, но, помимо этого, быть талантливым человеком с самостоятельным мышлением. Сейчас не требуется быть талантливым человеком. Сейчас требуется примкнуть на уровне какого-то образа жизни. В группе «Р.Э.П.» буквально несколько имен, которые что-то из себя в искусстве представляют, в том числе Кадырова, представленная здесь, в том числе Владимир Кузнецов. Очень многие – просто тусовщики, которые пытаются сделать вид, что они занимаются искусством, а на самом деле это что? Таких персон как Сагайдаковский я в новом поколении пока что не наблюдаю. Он совершенно уникальный человек со своим почерком и со своим поиском. В нечто подобное мог бы вырасти художник Кузнецов, если бы ему хватало внутренней витальной энергии. Но если мы говорим о замкнутости Сагайдаковского, можем ли мы полагать такое положение дел затхлым подвальчиком? Затхлый подвальчик – это те, кто пытаются быть всё ещё востребованными и крутыми, а на самом деле давно пробзделись. Сагайдаковский ни на что не претендовал никогда, кроме авторского художественного поиска. Он – художник. Он и остается художником. Настоящие художники всегда были одиночками, к каким бы группам они не принадлежали. Сагайдаковского будут помнить и любить. А кто пробзделся? Фактически все. Все те, кто в свое время ощутили себя лидерами поколения. К примеру, Тиберий Сильваши, на которого смотреть уже просто невозможно, потому что он находится в невероятном восторге от всего, что производит, включая свои палитры. Он человек, который решил, что все, что вокруг него валяется, уже является искусством. Может быть, когда-то он поймет, что его фекалии – это тоже искусство. Невероятной тоской занимаются все наши мэтры. Может быть, за исключением Ройтбурда, потому что у Ройтбурда очень сильная живопись и, насколько бы несовременными и тоскливыми не были бы его современные арт-концепции, живопись остается сильной. То что делают на сегодняшний день Влада Ралко, Александр Гнилицкий, Илья Чичкан – это сплошные самоповторы, пережевывание давно не сладкой жвачки. Это не живо. На выставке «Бриллианты» заканчивается годовое существование группы «Р.Э.П.» в Центре Современного Искусства. Иными словами, они утрачивают серьезную площадку презентации своего искусства. Глядя на их творческие продукты, как ты оцениваешь их шансы в выживании «на улице». Ждет ли их такая же активность, как была в 2005 году, или группа будет потихоньку затухать в отсутствии поддержки? Будет затухать и постепенно накроется мокрым рядном и медным тазом. Потому что группа «Р.Э.П.» нежизнеспособна. Там слишком мало творчески сильных единиц и слишком много какого-то тусовочного балласта. Ещё какое-то время группа «Р.Э.П.» протащиться на толчке-запале, который, на самом деле, Ежи Онух им и сообщил, дав им приют здесь в ЦСИ. Пару художников останется, а остальные будут заниматься чем попало, каким-то парикмахерским искусством, цветными журналами и прочей фигней. Некоторые и этого не смогут. *** Андрей САГАЙДАКОВСКИЙ Как вы, художник эпохи 90-х, оцениваете зарождение в новом тысячелетии группы «Р.Э.П.»? Прекрасно! Пре-крас-но! Прекрасно! Прекрасно! Пре-крас-но! А чем пре-крас-но? Прекрасно, бо хоть шото появилось. *** Никита КАДАН
На выставке «Бриллианты» заканчивается резиденция группы «Р.Э.П.» в Центре Современного Искусства. Какие планы дальнейшего развития? Помимо грядущих персональных выставок художников группы «Р.Э.П.» мы готовимся к новой серии акций в публичной среде, продолжая идеи «Интервенции», фаст-арта, украинского Эрмитажа и тех действий в публичном пространстве, которые для нас характерны. Центр Современного Искусства был площадкой, которая располагала к презентации сделанного искусства, искусства-вещи. Отсутствие площадки располагает к искусству действия. Выставка «Диаманты» - это начало рассмотрения группы «Р.Э.П.» с такими классиками как Сагайдаковский. Теперь «Р.Э.П.» рассматривается как часть некоей Большой Культуры. *** Никита ГОГОЛЬЦ
Поделись своим мнением по поводу кадыровских бриллиантов и олдскульного Сагайдаковского. Говоря об экспозиции Жанны Кадыровой «Бриллианты», нужно признать, что это очень хорошо, когда у человека появляется желание иметь бриллианты, сокровища и достаток. Человек просто берет подручные средства и делает эти сокровища самостоятельно и, таким образом, становится счастливым. Если бы каждый человек брал подручные средства и делал то, что ему хочется, было бы больше счастливых людей. Что касается Сагайдаковского, то, наверное, это художник, который заслуживает уважения и находится на определенной ступени, которая находится или выше нас или дальше по возрасту, но можно сказать, что мы, молодая генерация, находимся действительно чуть-чуть на другой ступени. В современном капиталистическом обществе принято делать искусство-товар, искусство ради денег. Многие традиционалисты порицают его за это, мол, художественная практика ради денег – это плохо. Можно ли полагать экспозицию Кадыровой ироничным и метафоричным плевком в капиталистическое общество, ведь она, в данном случае, делает не столько деньги на искусстве, сколько производит сами деньги, бриллианты, сокровища, материальные ценности и называет их искусством? Да. И меня очень порадовало, что она показала – материалом может быть не обязательно настоящий бриллиант, а что угодно, любая материя, с помощью которой можно воссоздать форму, сделать бриллиант. Публикация: 28 января 2006
|